《草》的古詩賞析
在平平淡淡的日常中，大家總少不了接觸一些耳熟能詳的古詩吧，古詩是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律。什么樣的古詩才經典呢？以下是小編為大家整理的《草》的古詩賞析，希望對大家有所幫助。
《草》的古詩賞析1
作品原文
青青河畔草
青青河畔草，郁郁①園中柳。
盈盈②樓上女，皎皎③當窗④牖。
娥娥⑤紅粉妝，纖纖出素手。
昔為⑥娼家女，今為蕩子婦。
蕩子行不歸，空床難獨守。
作品注釋
①郁郁：茂盛的樣子。
②盈盈：姿態優美。
③皎皎：皎潔，潔白。
④牖（yǒu）古：建筑中室與堂之間的窗子。古院落由外而內的次序是門、庭、堂、室。進了門是庭，庭后是堂，堂后是室。室門叫"戶"，室和堂之間有窗子叫"牖"，室的北面還有一個窗子叫"向"。上古的"窗"專指"在屋頂上的天窗，開在墻壁上的窗叫"牖"。后泛指窗。
⑤娥娥：漂亮。
⑥娼家女：青樓女子。
作品譯文
河邊草地青青，園里的柳樹茂盛。
在樓上那位儀態優美的女子站在窗前，潔白的肌膚可比明月。女子打扮得漂漂亮亮，伸出纖細的手指。
從前她曾是青樓女子，而今成了喜歡在外游蕩的游俠的妻子。
在外游蕩的丈夫還沒回來，在這空蕩蕩的屋子里，實在是難以獨自忍受一個人的寂寞，怎堪獨守！
作者及作文時代
關于《古詩十九首》的作者和時代有多種說法，《昭明文選·雜詩·古詩一十九首》題下注曾釋之甚明：“并云古詩，蓋不知作者”。曾有說法認為其中有枚乘、傅毅、曹植、王粲等人的創作，例如其中八首《玉臺新詠》題為漢枚乘作，后人多疑其不確。今人綜合考察《古詩十九首》所表現的情感傾向、所折射的社會生活情狀以及它純熟的藝術技巧，一般認為它并不是一時一人之作，它所產生的年代應當在東漢順帝末到獻帝前，即公元140—190年之間。
作品賞析
作品解釋
她，獨立樓頭體態盈盈，如臨風憑虛；她，倚窗當軒，容光照人，皎皎有如輕云中的明月；為什么，她紅妝艷服，打扮得如此用心；為什么，她牙雕般的纖纖雙手，扶著窗欞，在久久地引頸遠望：她望見了什么呢？望見了園久河畔，草色青青，綿綿延延，伸向遠方，“青青河畔草，綿綿思無道；遠道欲何之，宿昔夢見之”（《古詩》），原來她的目光，正隨著草色，追蹤著遠行人往日的足跡；她望見了園中那株郁郁蔥蔥的垂柳，她曾經從這株樹上折枝相贈，希望柳絲兒，能“留”住遠行人的心兒。原來一年一度的春色，又一次燃起了她重逢的希望，也撩拔著她那青春的情思。希望，在盼望中又一次歸于失望，情思，在等待中化成了悲怨。她不禁回想起生活的波弄，她，一個倡家女，好不容易掙脫了歡場淚歌的羈絆，找到了愜心的郎君，希望過上正常的人的生活；然而何以造化如此弄人，她不禁在心中吶喊：“遠行的蕩子，為何還不歸來，這冰涼的空床，叫我如何獨守！”
本詩定的就是這樣一個重演過無數次的平凡的生活片斷，用的也只是即景抒情的平凡的章法、“秀才說家常話”（謝榛語）式的平凡語言；然而韻味卻不平凡。能于平凡中見出不平凡的境界來，就是本詩，也是《古詩十九首》那后人刻意雕鐫所不能到的精妙。
作品結構
詩的結構看似平直，卻直中有婉，極自然中得虛實相映、正反相照之妙。詩境的中心當然是那位樓頭美人，草色柳煙，是她望中所見，但詩人－－他可能是偶然望見美人的局外人，也可能就是那位遠行的蕩子－－代她設想，則自然由遠而近，從園外草色，收束到園內柳煙，更匯聚到一點，園中心那高高樓頭。自然界的青春，為少婦的青春作陪襯；青草碧柳為艷艷紅妝陪襯，美到了極至。而唯其太美，所以篇末那突發的悲聲才分外感人，也只是讀詩至此，方能進一步悟到，開首那充滿生命活力的草樹，早已抹上了少婦那夢思般的哀愁。這也就是前人常說的《十九首》之味外味。如以后代詩家的詩法分析，形成前后對照，首尾相應的結構。然而詩中那樸茂的情韻，使人不能不感到，詩人并不一定作如此巧妙營構，他，只是為她設想，以她情思的開展起伏為線索，一一寫成，感情的自然曲折，形成了詩歌結構的自然曲折。
詩的語言并不經奇，只是用了民歌中常用的疊詞，而且一連用了六個，但是貼切而又生動。青青與郁郁，同是形容植物的生機暢茂，但青青重在色調，郁郁兼重意態，且二者互易不得。柳絲堆煙，方有郁郁之感，河邊草色，伸展而去，是難成郁郁之態的，而如僅以青青狀柳，亦不足盡其意態。盈盈、皎皎，都是寫美人的風姿，而盈盈重在體態，皎皎重在風采，由盈盈而皎皎，才有如同明月從云層中步出那般由隱綽到不鮮的感覺，試先后互易一下，必會感到輕重失當。娥娥與纖纖同是寫其容色，而娥娥是大體的贊美，纖纖是細部的刻劃，如互易，又必？格不順。六個疊字無一不切，由外圍而中心，由總體而局部，由朦朧而清晰，烘托刻畫了樓上女盡善盡美的形象，這里當然有一定的提煉選擇，然而又全是依詩人遠望或者懸想的的過程逐次映現的。也許正是因為順想象的層次自然展開，才更幫助了當時尚屬草創的五言詩人詞匯用得如此貼切，不見雕琢之痕，如憑空營構來位置詞藻，效果未必會如此好。這就是所謂“秀才說家常話”。
六個疊字的音調也富于自然美，變化美。青青是平聲，郁郁是仄聲，盈盈又是平聲，濁音，皎皎則又為仄聲，清音；娥娥，纖纖同為平聲，而一濁一清，平仄與清濁之映襯錯綜，形成一片宮商，諧和動聽。當時聲律尚未發現，詩人只是依直覺發出了天籟之音，無怪乎鐘嶸《詩品》要說“蜂腰鶴膝，閭里已具”了。這種出于自然的調聲，使全詩音節在流利起伏中仍有一種古樸的韻味，細辨之，自可見與后來律調的區別。
六個疊詞聲、形、兩方面的結合，在疊詞的單調中賦予了一種豐富的錯落變化。這單調中的變化，正入神地傳達出了女主人公孤獨而耀目的形象，寂寞而煩擾的心聲。
無須說，這位詩人不會懂得個性化、典型化之類的美學原理，但深情的遠望或懸想，情之所鐘，使他恰恰寫出了女主人公的個性與典型意義。這是一位倡女，長年的歌笑生涯，對音樂的敏感，使她特別易于受到陽春美景中色彩與音響的撩拔、激動。她不是王昌齡《閨怨》詩中那位不知愁的天真的貴族少女。她凝妝上樓，一開始就是因為怕遲來的幸福重又失去，而去癡癡地盼望行人，她娥娥紅當也不是為與春色爭美，而只是為了伊人，癡想著他一回來，就能見到她最美的容姿。因此她一出場就籠罩在一片草色凄凄，垂柳郁郁的哀怨氣氛中。她受苦太深，希望太切，失望也因而太沉重，心靈的`重壓，使她迸發出“空床難獨守”這一無聲卻又是赤裸裸的情熱的吶喊。這不是“悔教夫婿覓封侯”式的精致的委婉，而只是，也只能是倡家女的坦露。也唯因其幾近無告的孤苦吶喊，才與其明艷的麗質，形成極強烈的對比，具有震撼人心的力量。詩人在自然真率的描摹中，顯示了從良倡家女的個性，也通過她使讀者看到在游宦成風而希望渺茫的漢末，一代中下層婦女的悲劇命運－－雖然這種個性化的典型性，在詩人握筆之際，根本不會想到。
作者要表達的含義
《青青河畔草》是《古詩十九首》的第二首。在筆者看來，這是一首既為大家熟悉卻又不為大家所知的詩。說它為大家熟悉，是因為此詩在現代被引用極廣。“青青河畔草”一句在被言情大師瓊瑤借鑒，引為小說的篇名，并寫入電視劇歌詞之后，樂壇常青樹周華健的一首《忘憂草》也以此句入歌：“青青河畔草，靜靜等天荒地老”，并在大街小巷傳唱。而第二句的“盈盈樓上女”中的“盈盈”，則成了武俠大師金庸先生的力作《笑傲江湖》中的女主角之名。從這一層面來看，這首詩是為大家所熟悉的。而這首詩的影響之深、之遠、之廣，也由此可見一斑。
但是，當被問及“青青河畔草”、“盈盈”出自何詩、此詩的原意又是什么時，試問又有多少人能夠對答如流。筆者本人就是個例證。很小的時候就因瓊瑤的《青青河邊草》而對“青青河畔草”一句念念不忘，卻直到高中時才無意中在一本詩集中看到此詩的全貌，雖然記憶了下來，但對此詩要表達的思想內涵卻知之甚少。直到今年有幸聆聽了曹旭老師在課堂上對此詩的精辟講解，并在曹老師的悉心指導下一遍遍吟讀之后，才對此詩的蘊意有了一定程度的理解和新的體會。在真誠地感謝曹老師讓自己有如此難得的學習機會之時，又在深思，雖然經過了“中華詩詞學”的熏染，但畢竟次數有限的課程，如《青青河畔草》這般堪稱是經典之作的詩詞，自己所真正理解的又能有多少呢？慶幸的是自己可以遇到如此博學而又誨人不倦的導師，為以后自學提供了方法和指導，但是對于沒有這樣學習機會的人來說呢？無疑是個莫大的遺憾。也許會有人對中華詩詞不屑一顧，然而，任何人都不能否認的是，中華詩詞是中國幾千年來文明的沉淀，是中國幾千年文明的結晶，透過這些詩詞，我們可以更好地了解中國的文明、歷史。在今天這個人心浮躁、物欲橫流、拜金主義盛行，競爭激烈的社會，學習這些詩詞也可以在潛移默化中提高自身的綜合素質和一個人的氣質，而這些國學的精粹又需要每一個中國人繼承和發揚。我們也絕不能讓中華文明的火炬黯淡在我們這輩人手中！
作者簡介
古詩十九首：組詩名。漢無名氏作（其中有八首《玉臺新詠》題為漢枚乘作，后人多疑其不確）。非一時一人所為，一般認為大都出于東漢末年。
《草》的古詩賞析2
白居易《賦得古草原送別》又名《草》
離離原上草一歲一枯榮.
野火燒不盡春風吹又生.
遠芳侵古道晴翠接荒城.
又送王孫去萋萋滿別情。
白居易自幼聰慧過人，傳說始生就會說話，能認識“之無”二字，五六歲就能懂得聲韻，十五歲就能做詩作賦。十七八歲時，曾一次攜帶著自己作的詩文到長安，特意拜訪當時的名士顧況，顧況見他年輕，起初瞧不起他，一眼覷卷上的名字“居易”二字，便戲笑他說：“居易、居易，長安米價昂貴，恐怕居住下來大不容易”。可是當他翻閱到白居易的詩卷第一篇正是《賦得古草原送別》一詩：“離離原上草，一歲一枯榮，野火燒不盡，春風吹又生，遠芳侵古道，晴翠接荒城，又送王孫去，萋萋滿別情”，特別其中的“野火燒不盡、春風吹又生”的詩句時，頓時吃驚，非常欣賞稱贊，慌忙改口說：“有才如此，能作這樣的詩真是難得，那就在長安居易不難了”。于是設宴款待，多方宣揚，白居易的聲名大振。
【譯文】
茂密的野草布滿了原野，
他們每年都秋天枯萎春天繁榮。
縱然是燎原的烈火也不會把它燒盡，
等到春風吹拂它有重新萌生。
【注釋】
本詩又題《草》。賦得：凡是指定、限定的詩題例在題目上加“賦得”二字。這種作法起源于“應制詩”，后來廣泛用于科舉“試帖詩”。此詩為作者準備科舉考試而擬題的習作，所以也加了“賦得”二字。“又送”兩句詩意，本自《楚辭·招隱士》：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”
【簡析】
這首詩是作者少年時代的作品，也是當時傳誦的名篇。全詩結構嚴緊，格調清新，通過對荒原野草的贊頌，反映了作者積極進取的精神。
【點評】
此詩直觀是對自然演變的描寫，但含意深刻，常用以比喻進步的.東西具有頑強的生命力。
【國畫欣賞】
此幀意態生動，格調離曠，極富于抒情和表現。畫中生機勃勃的野草如同清新涼爽、淡雅芬芳的微風撲面而來、令人心曠神怡。
《草》的古詩賞析3
草 / 賦得古原草送別
作者：白居易 朝代：唐代
離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情。
《草 / 賦得古原草送別》譯文及注釋
譯文
古原上的野草繁密茂盛，每年一度枯萎一度繁榮。
任憑野火焚燒也燒不盡，春風吹來又蓬勃地滋生。
遠處的芳草侵伸向古道，翠綠的草色連接著荒城。
在此又送他鄉游子遠去，萋萋的芳草也充滿別情。
注釋
⑴賦得：指定、限定的題例在題目上加“賦得”一詞。
⑵離離：青草茂盛的樣子。
⑶一歲一枯榮：枯，枯萎。榮，茂盛。野草每年都會茂盛一次，枯萎一次。
⑷遠芳侵古道：芳，指野草那濃郁的香氣。侵，侵占，長滿。遠處芬芳的野草一直長到古老的驛道上。
⑸晴翠：晴空下一片先翠的野草。荒城：荒涼、破損的城鎮。連同上句之古道，皆用以點染古原景色。
⑹王孫：本指貴族后代，此指遠方的友人。
⑺萋萋：形容草木長得茂盛的樣子。
《草 / 賦得古原草送別》賞析
據宋人尤袤《全唐話》記載：白居易從江南到長安，帶了詩文謁見當時的大名士顧況，想求他在公眾場合幫著揚揚名。“居易”這個名字根據詞義可以解釋為住下很方便。顧況看到白居易年紀輕輕，就開玩笑說：“長安米價方貴居亦弗易（京城里糧價高得很，住下很不方便吧）。”等讀到“野火燒不盡，春風吹又生”這一聯時，顧況大為驚奇，連聲贊賞說：“有才如此，居亦何難（寫出這樣的詩句來，走到哪兒住下都方便得很）！”連詩壇老前輩也被折服了，可見此詩藝術造詣之高。
詩題“古原草送別”頗有意思。草與別情，似從古代的騷人寫出“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”（《楚辭?招隱士?》）的名句以來，就結了緣。但要寫出“古原草”的特色而兼關送別之意，尤其是要寫出新意，仍是不易的。
首句即破題面“古原草”三字。多么茂盛（“離離”）的原上草啊，這話看來平常，卻抓住“春草”生命力旺盛的特征，可說是從“春草生兮萋萋”脫化而不著跡，為后文開出很好的思路。就“古原草”而言，何嘗不可開作“秋來深徑里”（僧古懷《原是秋草?》），那通篇也就將是另一種氣象了。野草是一年生植物，春榮秋枯，歲歲循環不已。“一歲一枯榮”意思似不過如此。然而寫作“枯──榮”，與作“榮──枯”就大不一樣。如作后者，便是秋草，便不能生發出三、四的好句來。兩個“一”字復疊，形成詠嘆，又先狀出一種生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。
“野火燒不盡，春風吹又生。”這是“枯榮”二字的發展，由概念一變而為形象的畫面。古原草的特性就是具有頑強的生命力，它是斬不盡鋤不絕的，只要殘存一點根須，來年會更青更長，很快蔓延原野。作者抓住這一特點，不說“斬不盡鋤不絕”，而寫作“野火燒不盡”，便造就一種壯烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息間，大片枯草被燒得精光。而強調毀滅的力量，毀滅的痛苦，是為著強調再生的力量，再生的歡樂。烈火是能把野草連莖帶葉統統“燒盡”的，然而作者偏說它“燒不盡”，大有意味。因為烈火再猛，也無奈那深藏地底的根須，一旦春風化雨，野草的生命便會復蘇，以迅猛的`長勢，重新鋪蓋大地，回答火的凌虐。看那“離離原上草”，不是綠色的勝利的旗幟么！“春風吹又生”，語言樸實有力，“又生”二字下語三分而含意十分。宋吳曾《能改齋漫錄?》說此兩句“不若劉長卿‘春入燒痕青’語簡而意盡”，實未見得。
此二句不但寫出“原上草”的性格，而且寫出一種從烈火中再生的理想的典型，一句寫枯，一句寫榮，“燒不盡”與“吹又生”是何等唱嘆有味，對仗亦工致天然，故卓絕千古。而劉句命意雖似，而韻味不足，遠不如白句為人樂道。
如果說這兩句是承“古原草”而重在寫“草”，那么五、六句則繼續寫“古原草”而將重點落到“古原”，以引出“送別”題意，故是一轉。上一聯用流水對，妙在自然；而此聯為的對，妙在精工，頗覺變化有致。“遠芳”、“睛翠”都寫草，而比“原上草”意象更具體、生動。芳曰“遠”，古原上清香彌漫可嗅；翠曰“晴”，則綠草沐浴著陽光，秀色如見。“侵”、“接”二字繼“又生”，更寫出一種蔓延擴展之勢，再一次突出那生存競爭之強者野草的形象。“古道”、“荒城”則扣題面“古原”極切。雖然道古城荒，青草的滋生卻使古原恢復了青春。比較“亂蛬鳴古塹，殘日照荒臺”（僧古懷《原上秋草》）的秋原，就顯得生氣勃勃。
作者并非為寫“古原”而寫古原，同時又安排一個送別的典型環境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送別在這樣的背景上發生，該是多么令人惆悵，同時又是多么富于詩意呵。“王孫”二字借自楚辭成句，泛指行者。“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”說的是看見萋萋芳草而懷思行游未歸的人。而這里卻變其意而用之，寫的是看見萋萋芳草而增送別的愁情，似乎每一片草葉都飽含別情，那真是：“離恨恰如春草，更行更遠還生”（李煜?《清平樂?》）。這是多么意味深長的結尾啊！詩到此點明“送別”
，結清題意，關合全篇，“古原”、“草”、“送別”打成一片，意境極渾成。
全詩措語自然流暢而又工整，雖是命題作詩，卻能融入深切的生活感受，故字字含真情，語語有余味，不但得體，而且別具一格，故能在“賦得體”中稱為絕唱。
《草 / 賦得古原草送別》創作背景
《賦得古原草送別》作于公元787年（唐德宗貞元三年），作者當時實齡未滿十六歲。此是應考習作，按科考規矩，凡指定、限定的詩題，題目前必須加“賦得”二字，作法與詠物詩相似。
《草》的古詩賞析4
南山種豆翁
青青河畔草，郁郁園中柳。
盈盈樓上女，皎皎當窗牖。
娥娥紅粉妝，纖纖出素手。
昔為倡家女，今為蕩子婦，蕩子行不歸，空床難獨守。
【譯文】：
河邊青青的芳草啊，園中蔥郁的垂柳！
樓上那位儀態優美的女子啊！
容貌皎潔正站立在窗前。
身著艷麗的服飾啊！
伸出的雙手是那么的細長和潔白。
曾經是青樓賣唱的歌女啊！
今天又成了行蹤不定的蕩子妻。
蕩子外出久久不回來啊，空床寂寞真是難也獨守！
【賞析】：全詩共十句，可分為三層。
第一層（首起兩句），詩人即景起興，由遠及近，由外到內對女主人公所處的環境進行了描寫。
“青青河畔草，郁郁園中柳”。春天來了，園外遠處河邊芳草萋萋、園內垂柳依依，環境是一片宜人的春光。
第二層（三、四、五、六句），詩人由景及人，從樓下園中的垂柳到樓上當窗獨立的女子，從正面采取由大到小、由整體到局部的手法，對詩中的女主人公進行了形象細致的描寫。
“盈盈樓上女，皎皎當窗牖”。 “盈盈”：疊音詞，形容這個女子的體態之優美。 “皎皎”：疊音詞，本義是月光的白，這里是形容女子的容貌風采明艷照人。在詩人的筆下，分別用兩個疊音詞“盈盈”和“皎皎”對樓上女子的整體形態和儀容進行了輪廓式的形象勾畫。展現在讀者面前的這位女子體態是這樣的優美，容顏風采是這樣的明艷照人。
“娥娥紅粉妝，纖纖出素手”。“娥娥”：疊音詞，形容女子容貌的美好。“紅粉”：原為婦女化妝品的一種。 “妝”：一作“粧”、“裝”，義同。“紅粉粧”：這里指艷麗的妝飾。“纖纖”：疊音詞，細也，形容女子手的形狀。“素”：白也，手的膚色。這兩句是進一步從這個女子的服飾裝扮和肢體特征上來進行局部的具體描寫，突顯這個女子不僅服飾裝扮艷麗，而且女子自身肢體長得十分柔美。這兩句也是分別用了兩個疊音詞“娥娥”、“纖纖”，“娥娥”是對女子整體容貌的形容；“纖纖”是對女子局部肢體特征的描寫，都用得非常的.傳神。
在詩的前六句，詩人給我們描繪了一幅色彩鮮明的美人倚窗望春圖。樓外園中的春光是這樣的明媚，樓上倚窗的美人是這樣的儀態萬方風采襲人。讀詩到此，我們不僅要問樓上的這位女子她為什么要倚窗獨立，她在望是什么？盼什么？想什么？詩寫到這里，詩人并沒有直接告訴我們，而是給人留下無限想象的空間。
第三層（七、八、九、十句），是詩人對女主人公身世的介紹和對女主人公內心慨嘆的描寫。
“昔為倡家女，今為蕩子婦”。“倡家女”：“倡”，發歌也。由此引申，凡是以歌唱為業的藝人就叫做“倡”；“倡家女”，即歌妓。“蕩子”：指長期浪跡四方不歸鄉土的人，與“游子”義近而有別。七八兩句介紹女主人公的身世。原來樓上當窗而立的女子身份不似一般的幽居思婦，而是一位曾為歌妓，而今卻是一位嫁作性喜浪跡四方的蕩子的女人。
“蕩子行不歸，空床難獨守”。最后兩句是詩人對女主人公內心感嘆的描寫。這兩句是說：老公啊你外出久久不歸，我在家是夜夜空床寂寞叫我真是難也廝守啊！這兩句可以說是封建社會婦女最為大膽的內心直白。
從詩人前面幾句的描寫中，我們看到在詩人的筆下：樓外，春光明媚，景色是如此的美好；樓上，當窗而立眺望園中春光的女子美艷如花，也是如此的美好。照理應該說詩人接下來應繼續抒寫美女與春光相得益彰，人與境共歡同樂。但緊接著詩人并沒有接著對樓外春光和樓上美女繼續進行描寫；而是筆峰一轉，轉而對樓上倚窗女子身世和內心世界進行了揭示和描寫。從而間接地告訴了讀者，樓上的女子她為什么要倚窗獨立，她在望什么？盼什么？想什么？等等這些問題。
原來樓上的女子是一位“昔為倡家女，今為蕩子婦”的女子。她站立樓頭是在思念她的“蕩子”丈夫。從詩人對女主人公身世的揭示，我們可以看出因為這位女子具有這樣的身世，所以她的所作所為、所思所想便與一般幽居懷人的思婦不同。一般傳統的幽居思婦品性溫柔敦厚，性格內斂婉約；而由于女主人公曾為歌妓，長期生活在燈紅酒綠的歡場，養成了率直大膽，個性張揚開放的品性。這些我們從詩人對她的容顏和裝飾的描寫上就可以看出這一點。一般思婦是心懷憂怨，可以說是思君令人老，終日飲食無趣、衣帶日損、無意妝飾，懶起畫娥眉；而詩中的女主人公卻是體態豐盈、容顏皎潔、濃妝艷抹、光采照人，這些描寫就顯示出這位女子是位個性張揚，性喜炫耀，情感外泄的人。
再則從詩人對女主人公身世的揭示中，我們知道詩中這位女主人公所思的丈夫又與別的女子不同。別的女子思念的是“游子”式的丈夫；而女主人公思念的卻是“蕩子”式的丈夫。游子一般是為了生計，為了光耀門庭，為了今后與妻子家人有更美好的生活才不得不外出游歷；而蕩子則不同，這些人往往是不愁生計，經常出入歡場，四出游蕩行蹤不定，出家不念家的人。作為女人來說，對這樣的丈夫的安全感應該是很低的。詩中的女主人公她脫離歡場，嫁作他人婦，說明她追求的是能過上一種男女同居共歡的世俗生活，她希望后半生能夫妻恩愛相守白頭。但不幸的是她卻嫁給了一個行蹤不定四海為家“蕩子”。這位蕩子丈夫把一個如花似玉而又不甘寂寞的她孤零零地拋在家里，作為一個過慣了燈紅酒綠歡場生活的女子，往往是忍受不了這份寂寞的，所以她面對眼前的一片無邊春色，不禁發出“蕩子行不歸，空床難獨守”的呼喊。這一直抒心靈的呼喊，充分顯示了一個從良倡家女的個性，也通過她使我們看到了在游宦成風而希望渺茫的漢代末年，一代中下層婦女的悲劇命運。今天的我們讀此，也難免對這位不幸的女子寄予無限的同情！
《草》的古詩賞析5
草
作者：白居易
離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情。
注解
１、離離：歷歷，分明的樣子。
２、遠芳：伸展到遠處的草。
３、萋萋：茂盛的樣子。
譯文
古原上的野草亂生亂長，每年春來茂盛秋來枯黃。
任憑野火焚燒不盡不滅，春風一吹依舊蓬勃生長。
遠處芳草掩沒古老驛道，延至荒城一片翠綠清朗。
春綠草長又送游子遠去，萋萋亂草可比滿腹離傷。
賞析
這首是詠物詩，也可作為寓言詩看。有一些人認為是譏刺小人的'。從全詩看，原上草雖有所指，但喻意并無確定。“野火燒不盡，春風吹又生，”卻作為一種“韌勁”而有口皆碑，成為傳之千古的絕唱。
《草》的古詩賞析6
唐代
離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情。
翻譯
譯文古原上的野草繁密茂盛，每年一度枯萎一度繁榮。任憑野火焚燒也燒不盡，春風吹來又蓬勃地滋生。遠處的芳草侵伸向古道，翠綠的草色連接著荒城。在此又送他鄉游子遠去，萋萋的芳草也充滿別情。注釋⑴賦得：指定、限定的詩題例在題目上加“賦得”一詞。⑵離離：青草茂盛的樣子。⑶一歲一枯榮：枯，枯萎
賞析
據宋人尤袤《全唐詩話》記載：白居易從江南到長安，帶了詩文謁見當時的大名士顧況，想求他在公眾場合幫著揚揚名。“居易”這個名字根據詞義可以解釋為住下很方便。顧況看到白居易年紀輕輕，就開玩笑說：“長安米價方貴居亦弗易（京城里糧價高得很，住下很不方便吧）。”等讀到“野火燒不盡，春風吹又生
《賦得古原草送別》作于公元787年（唐德宗貞元三年），作者當時實齡未滿十六歲。此詩是應考習作，按科考規矩，凡指定、限定的詩題，題目前必須加“賦得”二字，作法與詠物詩相似。
作者介紹
白居易（772～846），字樂天，晚年又號稱香山居士，河南鄭州新鄭人，是我國唐代偉大的現實主義詩人，他的'詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。白居易祖籍山西、陜西、出生于河南鄭州新鄭，葬于洛陽。白居易故居紀念館坐落于洛陽市郊。白園（白居易墓）坐落在洛陽城南香山的琵琶峰。
《草》的古詩賞析7
白樸
長醉后方何礙，
不醒時有甚思？
糟醃兩個功名字，
醅淹千古興亡事，
曲埋萬丈虹霓志。
不達時皆笑屈原非，
但知音盡說陶潛是。
［寫作背景］
鄭振鐸在《中國俗文學史》中說這首小令是強為曠達之作。它以《飲》為題，而在多方歌頌酒鄉的背后實寓藏著對現實的全面否定。作者何嘗忘卻個人功名、國家興亡，只因他既背負著學生的國恨家仇，不愿出仁新朝；同時他已身為亡國之民，又不能投身于抗元斗爭之中，自覺已無資格關心興亡大事。這都是時代使然，真個曠達，本可淡然置之。而曲里還需提到這些，還要借助酒去排除這些，下說明其未能忘情，實難遣此，只是強為曠達。
［注解］
方何礙：卻有什么妨礙，即無礙。方，卻。
有甚思：還有什么思念？
糟醃：用酒糟醃漬。
醅淹：用濁酒淹沒。
曲埋：用酒麯埋掉。曲，通麯。
虹霓志：氣貫長虹［譯文］長醉以后沒有妨礙，不醒的時候有什么可以想的.呢？用酒糟醃漬了功名二字，用濁酒淹沒了千年來的興亡史事，用酒麯埋掉萬丈凌云壯志。不識時務的人都笑話屈原不應輕生自盡，但知己的人都說陶淵明歸隱田園是正確的。
《草》的古詩賞析8
原文：
草
作者：白居易
離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情。
注解
１、離離：歷歷，分明的樣子。
２、遠芳：伸展到遠處的草。
３、萋萋：茂盛的樣子。
解釋
古原上的野草亂生亂長，每年春來茂盛秋來枯黃。
任憑野火焚燒不盡不滅，春風一吹依舊蓬勃生長。
遠處芳草掩沒古老驛道，延至荒城一片翠綠清朗。
春綠草長又送游子遠去，萋萋亂草可比滿腹離傷。
賞析：
第一句即破題面“古原草”三字。多么茂盛（“離離”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征，可說是從“春草生兮萋萋”脫化而不著跡，為后文開出很好的思路。就“古原草”而言，何嘗不可開作“秋來深徑里”（僧古懷《原是秋草》），那通篇也就將是另一種氣象了。野草是一年生植物，春榮秋枯，歲歲循環不已。“一歲一枯榮”意思似不過如此。然而描繪作“枯──榮”，與作“榮──枯”就大不一樣。如作后者，便是秋草，便不能生發出三、四的好句來。兩個“一”字復疊，形成詠嘆，又先狀出一種生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。
“野火燒不盡，春風吹又生。”這是“枯榮”二字的.發展，由概念一變而為形象的畫面。古原草的特性就是具有頑強的生命力，它是斬不盡鋤不絕的，只要殘存一點根須，來年會更青更長，很快蔓延原野。詩人抓住這一特點，不說“斬不盡鋤不絕”，而描繪作“野火燒不盡”，便造就一種壯烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息間，大片枯草被燒得精光。而強調毀滅的力量，毀滅的痛苦，是為著強調再生的力量，再生的歡樂。烈火是能把野草連莖帶葉統統“燒盡”的，然而詩人偏說它“燒不盡”，大有意味。因為烈火再猛，也無奈那深藏地底的根須，一旦春風化雨，野草的生命便會復蘇，以迅猛的長勢，重新鋪蓋大地，回答火的凌虐。看那“離離原上草”，不是綠色的勝利的旗幟么！“春風吹又生”，語言樸實有力，“又生”二字下語三分而含意十分。宋吳曾《能改齋漫錄》說此兩句“不若劉長卿‘春入燒痕青’語簡而意盡”，實未見得。
此二句不但描繪出“原上草”的性格，而且描繪出一種從烈火中再生的理想的典型，一句描繪枯，一句描繪榮，“燒不盡”與“吹又生”是何等唱嘆有味，對仗亦工致天然，故卓絕千古。而劉句命意雖似，而韻味不足，遠不如白句為人樂道。
如果說這兩句是承“古原草”而重在描繪“草”，那么五、六句則繼續描繪“古原草”而將重點落到“古原”，以引出“送別”題意，故是一轉。上一聯用流水對，妙在自然；而此聯為的對，妙在精工，頗覺變化有致。“遠芳”、“睛翠”都描繪草，而比“原上草”意象更具體、生動。芳曰“遠”，古原上清香彌漫可嗅；翠曰“晴”，則綠草沐浴著陽光，秀色如見。“侵”、“接”二字繼“又生”，更描繪出一種蔓延擴展之勢，再一次突出那生存競爭之強者野草的形象。“古道”、“荒城”則扣題面“古原”極切。雖然道古城荒，青草的滋生卻使古原恢復了青春。比較“亂蛬鳴古塹，殘日照荒臺”僧古懷《原上秋草》的秋原，就顯得生氣勃勃。
詩人并非為描繪“古原”而描繪古原，同時又安排一個送別的典型環境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送別在這樣的背景上發生，該是多么令人惆悵，同時又是多么富于詩意呵。“王孫”二字借自楚辭成句，泛指行者。“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”說的是看見萋萋芳草而懷思行游未歸的人。而這里卻變其意而用之，描繪的是看見萋萋芳草而增送別的愁情，似乎每一片草葉都飽含別情，那真是：“離恨恰如春草，更行更遠還生”（李煜《清平樂》）。這是多么意味深長的結尾啊！詩到此點明“送別”，結清題意，關合全篇，“古原”、“草”、“送別”打成一片，意境極渾成。
全詩措語自然流暢而又工整，雖是命題作詩，卻能融入深切的生活感受，故字字含真情，語語有余味，不但得體，而且別具一格，故能在“賦得體”中稱為絕唱。
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