歐洲鋼琴詩人是誰

時間：2021-03-31 19:18:20 詩人大全

歐洲鋼琴詩人是誰

　　肖邦是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。他的作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主，被譽為“浪漫主義鋼琴詩人”。下面小編收集了有關歐洲鋼琴詩人肖邦的相關內容，供大家欣賞。

歐洲鋼琴詩人是誰

　　人物評價

　　作為著名的浪漫主義“鋼琴詩人”，肖邦的音樂被稱為“花叢中的大炮”，為同時代的音樂大家李斯特、舒曼等激賞；他一生鐘情于5位女子，與法國作家喬治·桑同居近9年卻一直未婚；因為不愿當亡國奴，他后半生再也沒能踏上故土；客死他鄉時，年僅39歲，巴黎很多貴婦都認為昏倒在他臨終的臥房里是幸福所在......

　　“生于華沙，靈魂屬于波蘭，才華屬于世界。”今天看來，這依然是對肖邦中肯的評價。與“日心說”的創立者哥白尼、物理學家居里夫人等人一樣，肖邦已然成了波蘭的象征和國家的名片，其所承載的意義早已超越音樂、鋼琴的范疇。

　　綜合評價

　　肖邦多以鋼琴曲為主，體裁多樣、內容豐富、感情樸實、手法簡練、題材緊扣波蘭人民的生活、歷史和愛國詩歌，曲調熱情奔放、和聲豐富多彩、結構靈活自如。

　　作為著名鋼琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法細膩、音響華麗、富裕激情、出神入化，他的鋼琴踏板用法獨特。

　　創作范圍

　　練習曲

　　肖邦創作的練習曲完全突破克萊門蒂、車爾尼、莫謝萊茲

　　以來純技術性練習曲的創作手法，不刻意突出華麗的炫技性，讓音樂傳遞出更深刻的感情。

　　如《C大調練習曲》（作品10號之12“革命”）是肖邦1831年赴巴黎途中，在得知俄軍入侵華沙后悲憤之余寫下的。從技巧上看，這是一首左手跑動練習曲，但從右手壯烈的八度音旋律和左手狂風暴雨般的傾瀉中卻都不難看出作曲家當時內心情緒的極度激動。

　　圓舞曲

　　肖邦圓舞曲一向以優美、高雅、華麗而著稱，但由于節奏變化復雜，因而并不適于實際的舞蹈。

　　從表達形式上來說可分為兩大類別：一類是把實際的舞蹈加以理想化的作品，如《降E大調華麗大圓舞曲》，《降D大調“小狗”圓舞曲》；另一類則為圓舞曲形式的抒情詩，如《升c小調圓舞曲》。

　　前奏曲

　　肖邦的前奏曲，可將風格迥異的個曲，自由結合為組曲。

　　創作于1836至1839年間的《前奏曲》Op.28，這二十四首前奏曲包含了各種不同長度、織度、風格、與多種作曲技巧于其中，調性是以不同的二十四個關系大小調作五度循環的排列，其音樂風格則可以歸納為練習曲、夜曲、瑪祖卡、葬禮進行曲、諧謔曲、無窮動、歌謠體、幻想曲與即興曲等類型。

　　諧謔曲

　　諧謔曲本意味著戲謔，但肖邦詼諧曲作品中卻并無突出的戲謔，反而多憂郁和對個人的反抗，其實是包含著對自身的嘲笑與挖苦。

　　如創作于1831年的《b小調第一諧謔曲》，第一主題是暴風雨般的狂烈，第二樂章注明慢板處，有怪異的和弦。開頭部分的不協和和弦帶著突變的情緒出現，但中間段的“美夢”并未被這突如其來的一拳所擊破。然后第二主題前半段的怪異和弦又相繼出現，重新引入了不斷掙扎、搏斗、渴求的情緒，直到結束仍未看到光明的前景。

　　馬祖卡舞曲

　　肖邦的瑪祖卡舞曲變化性地應用了民間節奏，并按照高度專業化的藝術標準進行再創作，在和聲、調式等方面更有獨出心裁的創造，他的樂曲中有著更精練的旋律，增加了跳躍感，在變化中賦予詩意。

　　《升c小調舞曲》是肖邦瑪祖卡曲目里規模最大的，樂曲的開頭受到巴赫的音樂風格影響，有著古典的感情，猶如管風琴的鳴響。封.隆茲評說：“開頭好像為管風琴而作，卻斷然以沙龍風格結束，沒有一首作品像這樣被推敲過。”

　　夜曲

　　夜曲是肖邦自己創新的一種鋼琴獨奏體裁，它具有沖淡平和，寂靜幽瀾的特點，輕緩中偶爾透著那么一點點沉思。

　　《升C小調夜曲》，為三段體，第一段以柔聲奏出暗淡的旋律，經種種轉調后，情緒越來越不安;中段速度轉快，出現悲痛的第二主題，它化解為明朗后再復歸第一主題。

　　音樂作品

　　肖邦一生創作了大約二百部作品，主要作品有：鋼琴協奏曲2首、鋼琴三重奏、鋼琴奏鳴曲3首、敘事曲4首、諧謔曲4首、練習曲27首、波羅乃茲舞曲16首、圓舞曲17首、夜曲21首、即興曲4首、埃科塞茲舞曲3首、歌曲17首；此外還有波萊羅舞曲、船歌、搖籃曲、幻想曲、回旋曲、變奏曲等，共21卷。

　　因大部分作品是鋼琴曲，肖邦被譽為“鋼琴詩人”。

　　浪漫鋼琴詩人肖邦生平

　　波蘭浪漫詩人CYPRIAN KAMIL NORWID在1849年10月18日發表的肖邦布告中第一句這樣寫道。對于這樣的評價，特別是最后部分，只有在今天肖邦音樂所引起的世界人民的廣大興趣才真正讓我們意識到是多么的貼切。我們不僅為那些杰出的鋼琴家曲目中的肖邦作品而高興，更讓我們高興的是來自世界各地的肖邦音樂的廣大詮釋者。一個最明顯的例子就是在1927年開始設立的肖邦國際鋼琴比賽中，獲獎者就有來自世界各地的選手。早在1955年，在第五屆肖邦國際鋼琴比賽中，獲獎者就有來自中華人民共和國的傅聰先生和來自日本的KIYOKO T

　　ANAKA。在下一屆比賽中來自中國的LI-MIN CHAN和來自伊朗的ACHOT-HAROUTUNIAN受到人們的廣泛贊賞。在2000年的比賽中，中國選手李云迪充分顯示了對于肖邦音樂的理解和作為一個鋼琴家無可置疑的成功。僅僅通過這些實例，我們可以看出偉大的音樂天才肖邦被認為"聞名于世"是非常恰當的。

　　在浪漫主義時期，肖邦作為一個杰出的波蘭民族音樂風格作曲家而擁有非常獨特的歷史地位。在19實際歐洲音樂發展歷史中，民族音樂風格占有主導地位。盡管在所有的肖邦作品中都具有來自波蘭傳統的音樂風格，但在肖邦的瑪祖卡中更為集中地表現了波蘭的民族風格。在瑪祖卡中肖邦運用了直到當今仍為世界所仰慕的最美的波蘭旋律，使得當今的音樂家們第一次真正意識到他音樂中獨特的波蘭風格。

　　1810年3月1日，肖邦生于距華沙西部50公里一個名為熱拉左瓦沃拉的`小村莊。在他的早年就顯示出了非凡的音樂天賦。父親NICOLAS肖邦原是一個法國人，1788年在他17歲的時候來到波蘭。關于來波蘭的原因現在也不是很清楚，但他很可能積極參加了1794年波蘭將軍TADEUSZ KOCIUSZKO領導的全民反抗運動，為他遷入國的自由而斗爭。1800年他成為了地區長官STAROSTA的女兒和妻子的法文教師。1802年秋，NICOLAS肖邦接受了伯爵夫人LUDWIKA SKARBEK的邀請，來擔當她孩子們的教育和教導工作，并和她的家人共同居住在熱拉左瓦沃拉。在此，他遇到了伯爵夫人的遠房親戚TEKLA JUSTYNA KRZYANOWSKA小姐。他們于己于1806年6月2日結婚，他們的第二個孩子FRYDERYK出生于己于1810年。同年，肖邦一家人移居華沙。

　　當肖邦六歲的時候就已經顯示出了非凡的音樂天份，家里為他聘請了著名的鋼琴教師WOJCIECH先生。他不僅為年輕的肖邦充分展現了音樂的美，而且讓他熟悉了大量音樂大師的作品。他的教學富有情趣和智慧，奠定了肖邦作為一個鋼琴家所應當擁有的個性和創造力。肖邦第一次演出是在RADZIWI家庭宮殿中舉行的慈善音樂會，那年他年僅8歲。1818年的華沙日報這樣寫道："他不僅可以完美而輕松地演奏那些最難的鋼琴作品，而且他還能創作出饒有興趣的舞曲和變奏曲。"后來肖邦經常出現于達官顯貴的府邸。

　　后肖邦的父母意識到即使是最偉大的音樂天才如果不經過專業教育也是不行的。因此他們決定對肖邦進行系統的專業教育。1926年從華沙LYCEUM畢業后，肖邦進入了華沙音樂學院師從著名的音樂教育家、作曲家JOZEF ELSNER先生。也就是在那一時期，肖邦創作了他大部分的鋼琴和管弦作品，包括降B大調變奏曲作品第二號，波蘭旋律的A大調幻想曲作品13號，F大調回旋曲作品14號，c小調鋼琴奏鳴曲作品4號，g小調小提琴與大提琴作品8號，以及波羅乃茲、瑪祖卡和華爾茲等。ELSNER很快意識到肖邦的非凡音樂才能，他積極引導并保護著他的創造性和創新性。在肖邦的第二學年報告中寫道："非凡的能力"，一年后是："非凡的能力，音樂的天才"。

　　從華沙音樂學院畢業后，肖邦開始想在歐洲的主要音樂中心發揮自己的音樂才能。通過偶然的機會他選擇了維也納，在那里兩都獲得了作為作曲家和鋼琴家的巨大成功。在1829年"ALLGEMEINE THEATERZEITUNG"的評論上這樣寫道："肖邦征服了每一個人，因為人們不僅發現了他的音樂天賦……從他表演和創作的原始性上可以說他是一個音樂天才……他的演奏絕對不是一種對技巧的炫耀，這一點是作為一個藝術家與裝腔作勢者的區別。讓我們從這個不見經傳的年輕人身上看到了真正的藝術家。"其他一些評論也這樣寫道："偉大的作品"，"優美的演奏"，"無以描繪的嫻熟技法"等。這些是肖邦音樂才能在國際上首次得到承認。

　　在年僅20的時候，肖邦因其創作的e小調和f小調鋼琴協奏曲而譽滿華沙。此后不久他就決定要出國。在這個異族統治下的國家中，政治形式不斷緊張，革命一觸即發。這種情況下，對于他的音樂事業的發展是非常不利的，因此在1830年的12月開始了他的藝術旅行。參加告別聚會的有他的家人，初戀情人KONSTANCJA，ELSNER教授以及一些朋友們。肖邦沒有意識到他就要永遠離開他的祖國，也就是從那一刻，在他充滿無數歡欣和痛苦的生活中將永遠伴隨的是無盡鄉愁。

　　在巴黎，他的第二故鄉，肖邦很快結識了一批當時的藝術家朋友，包括李斯特、舒曼、門德爾松、席勒等。他主要進行創作、教學工作，并偶爾出席音樂會。他不想成為鋼琴家，因為19實際的剛琴家意味著用各種的表演技巧來取悅聽眾，爭得名利。肖邦想為聽眾展現真正的音樂的美。他的演奏與被大眾普遍接受的演奏風格迥然不同，因此常用于與同時代鋼琴家進行比較。這種比較通常有利于肖邦。杰出的英國鋼琴家、指揮家CHARLES HALLE曾說過，"與肖邦相比，KALKBRENNER只不過是個孩子"。HEINRICH HEINE說，"李斯特讓所有的鋼琴家黯然失色，除了鋼琴大師肖邦"。

　　通過這些我們不難看出肖邦所擁有的非凡鋼琴技巧，他完全可以成為一名鋼琴舞臺的耀眼明星。然而他寧愿為那些能夠真正理解他音樂的具有藝術能力的聽眾演奏。除了這些之外，肖邦一生僅舉行過30場公共音樂會。凡是那些參加過肖邦"書房"音樂會的人都強烈認為，只有在這種朋友間的私人音樂會上偉大的藝術家才能闡釋出音樂的真諦，發揮他們藝術的天賦。

　　肖邦作為作曲家已經深為大家所熟悉。最有利的證明就是肖邦創造性的藝術成就在不斷地為更多的世界聽眾所接受和傳播。他是一位非凡的作曲家，他用非凡的藝術天賦創造了非凡的藝術成就。他也是唯一一位專注于一件樂器創作的作曲家。盡管華沙的音樂團體，甚至包括ELSNER教授，都建議他可以創作一些歌劇和管弦樂作品，但肖邦認為在那么年輕的時候，只有通過鋼琴才能真正達到他所追求的藝術目標。他通過不同的音樂形式來表達他的音樂思想，包括波羅乃茲、瑪祖卡、華爾茲、夜曲、奏鳴曲、前奏曲、敘事曲、鋼琴協奏曲、回旋曲和變奏曲等。他是那個時代具有獨立風格和詩歌精神的偉大作曲家。1848年在英格蘭舉行音樂會后，倫敦的"每日新聞"這樣寫道，"在他的作品中，顯示了肖邦杰出的創作才能和他對作品的表現能力。他的音樂風格之獨特，是以前任何一位大師都不可能達到的。我們從沒有聽到過如此美妙、如此激動人心的音樂。

　　經過長期的病痛折磨，肖邦于1849年死于法國巴黎。但他留給波蘭的心臟和每一部音樂作品都表達著他對祖國的熱愛！

　　作品：

　　肖邦的圓舞曲

　　升c小調圓舞曲

　　華麗大圓舞曲

　　一分鐘圓舞曲《小狗》

　　降A大調圓舞曲《離別》

　　降G大調圓舞曲

　　A大調波蘭舞曲《軍隊》

　　降A大調波蘭舞曲《英雄》

　　降E大調夜曲

　　升F大調夜曲