李叔同生平簡介

時間：2021-03-31 13:26:21 詩人大全

李叔同生平簡介

　　李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，譜名文濤，幼名成蹊，學名廣侯，字息霜，別號漱筒。李叔同是著名音樂、美術教育家，書法家，戲劇活動家，是中國話劇的開拓者之一。他從日本留學歸國后，擔任過教師、編輯之職，后剃度為僧，法名演音，號弘一，晚號晚晴老人。后被人尊稱為弘一法師。1913年受聘為浙江兩級師范學校（后改為浙江省立第一師范學校）音樂、圖畫教師。1915年起又兼任南京高等師范學校音樂、圖畫教師。南京大學歷史上第一首校歌——南京高等師范學校校歌就是由他譜曲的。

　　生平簡介

　　李叔同卒于福建省泉州市。原籍浙江平湖，從祖輩起移居天津。其父李筱樓是同治四年（1865年）乙丑科的進士，當過吏部主事，后辭官經商，先后創辦了“桐達”等幾家錢鋪，掙得偌大一份家業，被人稱為“桐達李家”。尤其難能可貴的是，他樂善好施，設立義塾（提供免費教育），創立“備濟社”，專事賑恤貧寒孤寡之人，施舍衣食棺木，有“李善人”的口碑。李筱樓晚年喜好內典（佛經），尤其耽愛禪。很顯然，他的言傳身教對兒輩（尤其是李叔同）影響極大。童年時，李叔同常見僧人來家中誦經和拜懺，即與年紀相仿的侄兒李圣章以床罩做袈裟，扮成和尚，口誦佛號。他兒時的教育在很大程度上得益于一位姓劉的乳母，她常教李叔同背誦《名賢集》中的格言詩，如“高頭白馬萬兩金，不是親來強求親。一朝馬死黃金盡，親者如同陌路人”。雖只有八九歲光景，他居然能理解榮華盡頭是悲哀的意思。李叔同五歲失怙（父親去世），十八歲時遵奉母命與俞氏（津門茶商之女）結婚。

　　百日維新時，他贊同康、梁“老大中華非變法無以圖存”的主張，曾私刻一印：“南海康君是吾師”。因此在當局者眼中李叔同乃是不折不扣的逆黨中人，他被迫攜眷奉母，避禍于滬上。1901年入南洋公學（上海交通大學的前身），受業于蔡元培。但由于校內新舊思想相爭激烈，校方禁止學生閱讀部分雜志、報紙，激起學生的憤怒，與校方發生了沖突，蔡元培先生站在學生一邊據理力爭，但無效果，于是帶領學生和積極教師毅然離開南洋公學，李叔同也在離開的學生之中。1905年東渡日本留學，在東京美術學校攻油畫，同時學習音樂，并與留日的曾孝谷、歐陽予倩、謝杭白等創辦“春柳劇社”，演出話劇《茶花女》、《黑奴吁天錄》、《新蝶夢》等，是中國話劇運動創始人之一。

　　1910年李叔同回國，任天津北洋高等工業專門學校圖案科主任教員。翌年任上海城東女學音樂教員。1912年任《太平洋報》文藝編輯，兼管副刊及廣告，并同柳亞子發起組織文美會，主編《文美雜志》。同年10月《太平洋報》停刊，應聘任浙江兩級師范學校音樂圖畫教師。1915年任南京高等師范學校（今南京大學）美術主任教習。在教學中他提倡寫生，開始使用人體模特，并在學生中組織洋畫研究會、樂石社、寧社，倡導美育。

　　1918年8月19日，在杭州虎跑寺剃度為僧，云游溫州、新城貝山、普陀、廈門、泉州、漳州等地講律，并從事佛學南山律的撰著，另據余秋雨《廟宇》，李叔同曾經居于五磊寺。抗日戰爭爆發后，多次提出“念佛不忘救國、救國必須念佛”的口號，說“吾人所吃的是中華之粟，所飲的是溫陵之水，身為佛子，于此之時不能共紓困難于萬一”等語，表現了深厚的愛國情懷。

　　李叔同多才多藝，詩文、詞曲、話劇、繪畫、書法、篆刻無所不能。繪畫上擅長木炭素描、油畫、水彩畫、中國畫、廣告、木刻等。他是中國油畫、廣告畫和木刻的先驅之一。他的繪畫創作主要在出家以前；其后多作書法。由于戰亂，作品大多散失。從留存的《自畫像》、《素描頭像》、《裸女》以及《水彩》、《佛畫》等可窺見一斑。《自畫像》估計是出國前所繪，畫風細膩縝密，表情描寫細致入微，類似清末融合中西的宮廷肖像畫，有較高的寫實能力。《素描頭像》是木炭畫，手法簡練而潑辣。《裸女》受其師黑田清輝影響，造型準確，色彩鮮明豐富，有些接近于印象主義，近看似不經意，遠看晶瑩明澈。

　　書法是李叔同畢生的愛好，青年時致力于臨碑。他的書法作品有《游藝》、《勇猛精進》等。出家前的書體秀麗、挺健而瀟灑；出家后則漸變為超逸、淡冶，晚年之作，愈加謹嚴、明凈、平易、安詳。李叔同的篆刻藝術，上追秦漢，近學皖派、浙派、西泠八家和吳熙載等，氣息古厚，沖淡質樸，自辟蹊徑。有《李廬印譜》、《晚清空印聚》存世。李叔同創作的《送別》也廣為傳唱。

　　杰出貢獻

　　在中國近百年文化發展史中，弘一大師李叔同是學術界公認的通才和奇才，作為中國新文化運動的先驅者，他最早將西方油畫、鋼琴、話劇等引入國內，且以擅書法、工詩詞、通丹青、達音律、精金石、善演藝而馳名于世。

　　中國僧俗兩界聞名于世弘一法師,在近代文藝領域里無不涉足，詩詞歌賦音律、金石篆刻書藝、丹青文學戲劇皆早具才名。而他在皈依佛門之后，一洗鉛華，篤志苦行，成為世人景仰的一代佛教宗師。他被佛教弟子奉為律宗第十一代世祖。他傳奇的一生為我國近代文化、藝術、教育、宗教領域里貢獻了十三個第一，堪稱卓越的文藝先驅，他愛國的.抱負和義舉更貫穿于一生。弘云穆蘭于2008年懷著無限景仰之情專赴杭州虎跑寺李叔同紀念館瞻仰，2010年初拜謁泉州開元寺弘一法師紀念館、廈門鼓浪嶼紀念堂，2011年底滿懷虔誠的心赴浙江平湖紀念館和天津大悲院紀念堂敬拜，并拜訪他的弟子劉質平之子劉雪陽先生和嫡孫女李莉娟居士，傾談中感受最多的是大師人格的魅力宛如一輪皓月永耀天心，深深感染著晚輩后學。大師的懿行在當代清晰可尋，上海、溫州、漳州、惠安、安海、青島、臺北等許多地區建有弘一法師紀念館堂、設立大師銅像，供人們祭奠瞻仰、參觀學習。

　　1918年，弘一法師38歲出家，1942年62歲圓寂于福建泉州開元寺。依據有關他的大量史料和傳記，吾認真地進行了有據可考的總結，弘一法師可成就中國近代歷史第一的則有十三個之巨。弘云穆蘭謹敬列如下：

　　一.1906年考入日本東京最高美術學府學習西洋繪畫，主持創辦中國第一個話劇社團“春柳社”。

　　二.1906年主編中國第一本音樂刊物即《音樂小雜志》介紹西洋音樂和自己創作的歌曲到國內發行。

　　三.1907年組織中國第一部話劇《茶花女》在日本東京為國內賑災義演，主演茶花女傳為佳話，開中國話劇先河。

　　四.1908年作為中國第一位將西方通俗音樂介紹到國內的音樂家，如填詞《送別*長亭外》傳唱百年至今。

　　五.1912年中國采用圖文廣告藝術第一人，時任上海《太平洋報》美術編輯，一改國內長期單調乏陳的文詞版面。

　　六.1913年第一位編著《西方美術史》教材，講授西方油畫藝術，著名畫家徐悲鴻等為推進者。

　　七.1913年中國美術史上第一位采用男模裸體寫生課教學的美術教育家，著名畫家劉海粟緊為其后1914年采用女體寫生課第一人。

　　八.1914年最早介紹《石膏模型用法》用于西畫教學，著名畫家豐子愷、潘天壽乃大師高足也。

　　九.1915年最早創作、倡導中國現代木版畫藝術的教育家。

　　十.1915年最早撰《西洋樂器種類概說》，開創了鋼琴音樂教學的先河，音樂家劉質平乃大師高足、在俗弟子，情同父子。

　　十一.1931年第一位自撰自書佛教對聯集——《華嚴集聯三百》弘法利生，在中國佛教藝術史上留下了不可動搖的地位。